"HOME" מופע מחול מטלטל אל הלב הפצוע של המציאות הישראלית

 מופע המחול "HOME" מאת הכוריאוגרף יניב הופמן ולהקתו, הוא יצירה חברתית אקטואלית, חכמה ונוקבת, המהדהדת את הרגשות ואת הכאוס של התקופה הנוכחית. היצירה ללא מילים, רק בתנועה, מצליחה לפנות לקהל רחב ולדבר איתו, ולוקחת אותו למסע רגשי עוצמתי ונוגע.

הבית הרועד: מבחוץ ומבפנים

היצירה "HOME" צומחת מתוך השאלה הקיומית המטלטלת של ימינו: "האם הבית (המדינה, המשפחה, הלב) מתפרק בגלל המציאות החיצונית או שמא הפירוק כבר התרחש בתוכנו?"

המופע חוקר את הגבולות המטושטשים בין הכאב הפרטי לציבורי, בין המצב הקולקטיבי לבין העצב האישי. על הבמה, יניב הופמן משתמש בטכניקות ייחודיות

צילום איריס לוי

המופע נפתח ברגע עדין ואינטימי בין שני רקדנים ומתפתח במהירות ובעוצמה לתמונה חזקה מלאת רגש מחד, ובדידות. כל אחד  הרקדנים, מביא לבמה את אופיו האישי, מציגים תנועה מהירה, חזקה ומלאת רגש המבטאת בדידות, קונפליקט וכמיהה לריפוי.

השימוש החכם בתלבושות המודולריות מוסיפות מימד ייחודי למתרחש על הבמה. השאלה המנקרת היא: האם הכלא אותו לובשים הרקדנים הוא פנימי שלנו, או חיצוני?

צילום איריס לוי

השימוש באלמנטים שקופים הנבנים ומתמוטטים, משקפים את הסביבה המשתנה – פעם היא בטוחה ומגנה, ופעם חשופה וכואבת. הבמה עצמה הופכת למטפורה של בית מתערער בתוך הכאוס הכללי.

הלהקה עם יניב הופמן .צילום איריס לוי

המופע מצליח לגעת באמת עירומה וכואבת, מתוך תחושת השבר האישי והקולקטיבי, ומשאיר את הצופים מרוגשים, נסערים ועם שאלות רבות.

"HOME" הוא מחול חכם, צבעוני ומרתק, שאינו משאיר אף צופה אדיש. הלהקה מצליחה ליצור חוויה בה הווירטואוזיות של המחול משמשת ככלי לביטוי רגשי-חברתי.

ניהול אמנותי וכוריאוגרפיה | יניב הופמן
מנהלת חזרות ושותפה אמנותית | מור נורדימון
מנהלת להקה | הילה חדד, מפיקה | רות שמואל
קאסט הלהקה | שירז אלון, ג'ונתן בוקשטיין, תהל דיין, ירין יוסף, מריה קוניס, אריאל שפיגל, עופרי שקד, איה גזית, נגה שרי
תלבושות | מלי אביב
 

פסטיבל האמנות מתחת לפנס: קסם של לילות חול המועד סוכות לגבעת חביבה

 יש חוויות שאתה נוצר בזיכרונך, והן ממשיכות להדהד זמן רב אחרי שהסתיימו. פסטיבל האמנות "מתחת לפנס" בגבעת חביבה  הוא בדיוק אחת מהן. מי שהיה בעבר בפסטיבל זה יכול להעיד.

פסטיבל האמנות המיוחד המתקיים ב"גבעת חביבה" זו השנה ה 12 אינו עוד אירוע תרבותי רגיל – הוא חגיגה של חיבור אנושי. בלב המקום שמסמל זה עשרות שנים חינוך לדו-קיום, שלום ודיאלוג, מתקיימת חוויה שבה אמנות משמשת גשר בין עולמות שונים, ובין אנשים מרקעים מגוונים.

האווירה בפסטיבל היא הלב הפועם שלו. במדשאות הפורחות ובאולמות המרכז, מוצגות יצירות אמנות שייחודן אינו רק ביופין, אלא ביכולתן להעביר מסר. בציורים, פסלים, תצלומי אמנות ומופעים, ניכרים נושאים של פיוס, פשרה וכבוד הדדי. המוזיקה החיה, המשלבת סגנונות מזרחיים ומערביים, יוצרת פס קול ייחודי שמזכיר ששפה אחת של אמנות מסוגלת לגעת בכולם. הפסטיבל מציע גם סדנאות יצירה אינטראקטיביות, המזמינות את המבקרים לא רק לצפות, אלא גם להיות חלק פעיל בתהליך היצירה המשותף.

השנה בפסטיבל אנחנו שמים אצבע על הדופק של היום יום הישראלי.
כשהטירוף הופך לנורמה, כשהנורמלי הוא משוגע לגמרי, כשכל הקווים האדומים נחצו ומוגדרים מחדש, האמנים בפסטיבל בוחנים את מציאות חיינו ומגשרים על הפער בין חלום למציאות.

 אז מה יהיה השנה בפסטיבל?

●        להקות  "Balkan Beat "Box ו"הדג נחש", ולילדים "מוסיקה אורגנית" ואנסמבל "אקוט"

●        מיצגי אמנות מקוריים מתחת לאור הפנסים.

●        מופעי תיאטרון רחוב, תנועה ומחול

●        תערוכות אמנות: 'שורשים – פואד אגבאריה בתערוכת יחיד' - בגלריה גבעת חביבה לאמנות.  בנוסף - תערוכת צילום של תוכנית 'בעיניים אחרות' בה תהיה הזדמנות לשוחח עם האומנים הצעירים. יהודים וערבים שמציגים את עבודותיהם. 

●        דוכני אוכל ושתיה מגוונים.

הפסטיבל ״מתחת לפנס״ בהפקה וביוזמה של המועצה האזורית מנשה, גבעת חביבה, צוות מתחת לפנס עין שמר ובתמיכת משרד התרבות והספורט ומפעל הפיס.

תוכנית הפסטיבל:

 רביעי, 8.10.25
18:00 | מוסיקה אורגנית –
| Balkan Beat Box

חמישי, 9.10.25

 18:00 | אקוט – מופע מוזיקלי ישראלי־שורשי
21:00 | הדג נחש – מופע מרכזי עם הלהקה האהובה שמחזירה את האנרגיה לבמה

נפגשים מתחת לפנס ?

"אמת": תיאטרון באר שבע הצגה מצחיקה הנוגעת בנקודות רגישות של חיי הזוגיות

 תיאטרון באר שבע  פותח את שנת המינויים 2025 -2026 בהצגה  "אמת" – קומדיה מבריקה של המחזאי  הצרפתי פלוריאן זלר, שהינה חדה, מבריקה ומלאה בקריצות הומוריסטיות של חיי הזוגיות המוכרים לכולנו.

ההצגה מצליחה להפוך מצבים יומיומיים וטעונים, כמו שקרים קטנים ומאבקי כוח, למופע צחוק מתגלגל ומשחרר.

צילום איריס לוי

העיסוק בשקרים, באמירת "הכול בסדר" כששום דבר לא בסדר, ובניסיונות נואשים להסתיר את האמת, הופך לקומדיה אנושית כובשת. ההומור נובע דווקא מהאופן שבו הדמויות נכשלות שוב ושוב בניסיונותיהן להסתיר את האמת, וחושפות את האבסורד שבניסיון לשלוט במציאות ולנרמל את הבגידה, השימוש בשקר ובכלל האם זה רע כל כך לשקר ?!

צילום איריס לוי

צילום איריס לוי

משחק אמין וחד של אורי דב יוסף בלופרב, נעמי לבוב, מיכאל מושונוב ושני קליין הקהל מקבל הצצה לסיפור הבן זוגי המורכב. ובמקביל לא יכול שלא לזהות את עצמו או את מכריו בדמויות, באותם רגעים מביכים, משעשעים ומלאי מתח, שבהם אנחנו מתפתלים בין מה שצריך להגיד לבין מה שאנחנו באמת חושבים.

צילום איריס לוי

בשנתיים האחרונות  בהן רבים מאיתנו מתמודדים עם מתחים בלתי פוסקים, "אמת" היא יותר מסתם בילוי תרבותי. היא הזדמנות אמיתית להתנתק מהיומיום, לשבת יחד בקרירות הנעימה של אולם התיאטרון  לצחוק, ולקבל מנה גדושה של הומור. ההצגה מזכירה לנו שדווקא ברגעים הקשים, היכולת לצחוק על עצמנו ועל החיים היא כלי חיוני

מימין לשמאל שני קליין דב יוסף בלופרב, נעמי לבוב, מיכאל מושונוב צילום איריס לוי

המחזה "אמת" הינו חוויה שמצחיקה את הבטן וגם מזינה את הנשמה, ומאפשרת לנו לשוב הביתה עם חיוך רחב על הפנים וגם מותיר בנו נקודות למחשבה

"סוף סוף" – בכורה מרגשת המזכירה לנו שהסוף הוא רק התחלה

 

להקת "קולבן דאנס" ממשיכה לבסס את מעמדה כאחת הלהקות המקוריות והמרתקות בסצנת המחול הישראלית, עם יצירה חדשה ומרגשת  מאת המנהל האמנותי אמיר קולבן. המופע, "סוף סוף", הינו מופע בתנועה המשלב בצורה חכמה מוזיקה מגוונת. קולבן מצרף את הצופה למסע בו הוא חוקר את רגעי המעבר בחיי האדם – אותם רגעים שבין מה שהיה לבין מה שטרם התעצב.

מדובר ביצירה נועזת שלא חוששת להתמודד עם אחד מהנושאים האנושיים ביותר: הפחד מהסוף והתקווה הטמונה בהתחלה חדשה. קולבן מציג ביצירתו את הסוף לא כנקודה סופית, אלא כרגע של שינוי פאזה . המופע מזמין את הצופים להאט, להקשיב ולהשהות את המבט, ולהרהר בשאלה האם בתוך הריק והשקט שנוצר אחרי סיום, ישנה כבר התחלה שקטה ובלתי נראית של מציאות חדשה.

צילום איריס לוי

הכוריאוגרפיה של קולבן מפתיעה ומרגשת, בשילוב עם מוזיקה אוטנטית לצד מוזיקה עכשווית . הרקדנים וירטואוזים בהופעתם  מוכשרים אחד אחד ובעלי נוכחות כובשת, מבצעים את היצירה המורכבת בדיוק טכני מרשים ועם עומק רגשי גדול. ללא מילים כמעט הם מצליחים להעביר רגשות אנושיים כמו כמיהה, פחד, הפתעה ותקווה, ומשרים על הקהל תחושה עמוקה של הזדהות.

צילום איריס לוי

צילום איריס לוי

"סוף סוף" הוא לא עוד מופע מחול, אלא הזמנה למסע אישי וקולקטיבי שאת האדוות שלו ממשיך לחוש הצופה גם אחרי שהרקדנים חזרו לחדר התלבושות והפרוז'קטורים על הבמה כבו.

אמיר קולבן והלהקה צילום איריס לוי

בשורה התחתונה:

"סוף סוף" הוא מופע מחול מרתק, מרגש ומעורר מחשבה, המהווה חוויה אמנותית יוצאת דופן. אמיר קולבן והרקדנים של הלהקה יצרו יצירה שנותנת פרשנות חדשה ומרעננת לנושא נצחי. זוהי יצירה חיונית, אני ממליצים בחום לכל חובב מחול ולכל מי שמחפש השראה, לא להחמיץ את ההזדמנות לצפות בה. זוהי בדיוק החוויה האמנותית בתקופה כאוטית כל כך שתגרום לנו להרגיש, לחשוב וגם לתת תיקווה  כי אחרי כל סוף, תמיד ישנה התחלה חדשה.

לוח הופעות של קולבן דאנס

סדנת הדפס במוזיאון פתח תיקווה - אומנות שהיא חוויה

 

מוזיאון פתח תקווה לאמנות ברחוב פסטורלי טובל בירק ושלווה הינו חלק מקריית המוזיאונים של העיר. מוזיאון ייחודי זה חרת על דגלו מיום הקמתו להיות חלק מהקהילה, לקדם ולטפח אמנים צעירים ולהעניק במה
לאומנים ותיקים, שטרם זכו לחשיפה מוזיאונית.

בעבר הגעתי לצפות במספר תערוכות שהוצגו בחללי המוזיאון, הפעם הגעתי להכיר פאן נוסף בחוויה המוזיאונית המיוחדת בפתח תיקווה – סדנאות האומנות.

חלל הסדנה צילום איריס לוי

כחלק מהקשר של קהילת העיר והמוזיאון, מתקיימים במקום חוגי אמנות לילדים, לנוער ואף למבוגרים – פיסול , רישום וגם ציור.

אותי משך במיוחד בית הספר לדפוס שהינו חלק מהמכון לאמנות חזותית. סדנת ההדפס מתמקדת בשימור טכניקות מסורתיות לצד פיתוחן של טכנולוגיות חדישות, כהמשך ישיר למסורת המפוארת של ההדפס העברי שהיה נהוג הארץ. 

קיימות מגוון שיטות מסורתיות ליצירת הדפסים ואת רובן מלמדים בקורס המעמיק בסדנת ההדפסים במוזאון.

אני השתתפתי בסדנה בת מפגש אחד בה התמקדנו בהדפס לינולאום. שהוא חומר רך יחסית שניתן לחרוץ בו שקעים וכך ליצור "ציור" שבו ההדפס נוצר מחלקים בולטים בלוח .

האמן משה רואס צילום איריס לוי

מנחה את כל סדנאות הדפוס האמן משה רואס הכריזמטי  בוגר תוכנית לימודי ההמשך במדרשה לאמנות (2018) ותוכנית לתואר ראשון בשנקר בהתמחות בטקסטיל והדפס. משה בעל ידע רב , אין סוף סבלנות ואהבה גדולה לתחום ההדפס. אהבתו מוקרנת באופן ברור על משתתפי הסדנא השותים בצמא כל מילה שנאמרת.

צילום איריס לוי

חלל הסדנא מאורגן ומסודר, כל משתתף מקבל ערכת כלים ולאחר הסבר , הדגמה והוראות זהירות ( עובדים עם סכינים חדות) מתחילים לעבוד.

משה עובר בין המשתתפים, מחזק, מייעץ ואף מדגים. אחרי זמן לא ארוך הזריזים שביננו כבר מתחילים להדפיס והתוצאות יפיפיות ממש.

חריטה בתהליך צילום איריס לוי

צילום איריס לוי

צילום איריס לוי

תוצרים יפיפיים צילום איריס לוי

צילום איריס לוי

כול משתתף מקבל בסוף הסדנה מעטפה עם כל ההדפסים שייצר.

ההשתתפות בסדנה השאירה טעם גדול של עוד, לשוב ולהתנסות  במפגשי הדפס נוספים ובסדנאות נוספות המתקיימות במוזיאון.

נפתחה ההרשמה לסדנת הדפס חד יומית נוספת ואני מאוד ממליצה להירשם. כל הפרטים בנושא סדנה זו מצורפים כאן

קריית המוזיאונים, רחוב ארלוזורוב 30,
פתח תקווה
טל:03-9286300

שעות פתיחה:
ימי שני, רביעי, שישי ושבת המוזיאון פתוח בין השעות 14:00-10:00
ימי חמישי המוזיאון פתוח בין השעות 20:00-16:00

ב', ד', שישי ושבת 14:00-10:00
ה' 20:00-16:00 

חוייה של קולאג' עם פטריסיה

 

כבר מספר שנים אני עוקבת אחרי "ענף" מעניין בתחום המיקס מדיה שהולך ומתפתח כל הזמן – קולאג'

מה זה בעצם קולאז' ?

המילה "קולאג' " מגיעה מצרפתית ופירושה "הדבקה", זו טכניקת אמנות שבה מדביקים / מחברים חומרים שונים, כמו נייר, בד תמונות, על משטח אחד. הטכניקה החלה להתפתח במאה ה-20 על ידי אמנים כמו פבלו פיקאסו וג'ורג' בראק, והפכה לנדבך חשוב  ומרכזי באמנות מודרנית.

קולאג' של פטריסיה צילום איריס לוי

קולאג' של פטריסיה צילום איריס לוי

קולאג' של פטריסיה צילום איריס לוי

כדי להתקרב לתחום ולהכיר מעט יותר לעומק פגשתי את פטריסיה גלמן , אמנית קולאז' ומיקס מדיה היוצרת כבר מעל ל30  שנה קולאג'ים יפיפיים.

פטריסיה היא אוטודידקטית למדה את התחום הקולאג' בעצמה עם השנים. אישה צבעונית עם טאצ' צרפתי מיוחד.

הגעתי בבוקר גשום במיוחד לסטודיו שהוא גם ביתה של פטרסיה. מקדמת את פני עם חיוך גדול וכלב קטן וחמוד בידיים. שולחן עבודה ענק עומד במרכז הבית ועליו כול טוב – מכחולים צבעים ומלא ירחונים צבעוניים.

השולחן כבר מוכן צילום איריס לוי

בשעה היעודה מגיעות משתתפות נוספות במפגש ואנחנו מתחילות לעבוד.

"נעבוד היום על בריסטול, רעיון העבודה מגיע  מתחום האבסטרקט " מסבירה פטריסיה " נעבוד על יצירת שכבות שיוצרות עומק" פטריסיה מציגה דוגמה של עבודה בסגנון המדובר ומתחילות לעבוד.

פטריסיה מסבירה על תהליך העבודה צילום איריס לוי

החיים בעיני הם קולאג' אחד גדול היא אומרת. מה שחשוב כאן זה התהליך של היצירה – התוצאה הרבה פחות חשובה. אפשר לבנות סיפור בעבודה משהו שיוצא מהרגש / מבפנים אבל זה לא חובה. מספיק לי שהמשתתפת נהנית מהתהליך ואוהבת את שילוב הצבעים הדמיות והפעלת הדמיון – אני עשיתי את שלי.

בכול מפגש אנחנו מתמקדות בטכניקה ספציפית שמתחברת עם הטכניקות שכבר למדנו בעבר.

העונג הגדול שלי היא מספרת להכיר אנשים חדשים וביחד אנחנו בונים מעין עולם דמיוני – מדיום רביעי אבסטרקטי לרוב סוריאליסטי שהמתבונן ממש יכול להסתובב בו כמו בטיול בארץ הפלאות .

מתקדמות ביחד צילום איריס לוי

כשניגשים ליצור קולאג'  המוח וגם הלב נפתח מדברים על 30% טכניקה ו 70% יצירה ודמיון.

פטריסיה עברה בימים אלו למעונה החדש בו היא ממשיכה לקיים באופן קבוע סדנאות ייחודיות אפשר לפגוש את פטריסיה גם במרכז גלילות שם היא מלמדת.

קולאג' בתהליך - של המשתתפות צילום איריס לוי

קולאג' בתהליך - של המשתתפות צילום איריס לוי

קולאג' בתהליך - של המשתתפות צילום איריס לוי

כל אחת מהמשתתפות לוקחת את ההדרכה למקום אחר. נהדר לראות איך כל אחת מתרגמת את הנאמר לעשייה העצמאית שלה.

בתקופת הקורונה וביתר שאת בתקופת המלחמה התחילה לקיים סדנאות בזום ומצאה שזהו מדיום נוסף ומאוד יעיל להעברת סדנאות קולאג' מעשיות.

מאוד נהניתי במחיצתה של פטרסיה בעלת חוש ההומור החד והיצירה לצידה ובהדרכתה הייתה מהנה מאוד.

פטריסיה מקיימת סדנאות קבוצתיות וגם פרטיות לתאום:

0528611896

כתובת חדשה רחוב אחד העם 23 א רמת גן

מותרת לכל אדם - דרמה מטלטלת על מאבקה של אישה לחופש - הצגה חדשה בתיאטרון באר שבע.

תיאטרון באר שבע פותח בימים אלה את שנתו ה 52 . מדהים. תיאטרון זה הינו בית חם לעשרות אלפי המנויים המגיעים שנים רבות לצפות בהצגות איכותיות המועלות בו, הנוגעות תמיד בתכנים מרכזיים בהוויית החברה הישראלית  בשילוב עם קלאסיקות מוכרות.

ההצגה " מותרת לכל אדם"  נוגעת בעצבים החשופים של החברה הישראלית על מקומה וזכותה של האישה בכלל ובחברה הדתית במיוחד.

מדובר על משפחה שעל פניו יש להם הכול, ממש החלום בהתגלמותו. בית נאה, שני ילדים מוכשרים בעל שבדיוק עושה אקזיט מוצלח ומרוויח הרבה כסף ואישה נאה. הזוג אהוב מאוד בקהילה  ומבחוץ הכול נראה מושלם.

צילום ניסים לוי

אבל "איש לא יודע מה קורה בין בני זוג " כמו שחוזרת אחת הדמויות בהצגה - אפי אם המשפחה מחליטה לסיים את נישואיה הלא מאושרים לבועז. הקהילה בטוחה שאפי השתגעה ואז השמיים מתהפכים עליה. בעלה, איש הייטק מכובד, מסרב בכל תוקף לשחרר אותה ולתת לה גט. אפי, שמנסה בכל כוחה להיפרד יפה, מוצאת את עצמה נאבקת על חירותה מול הדיינים בבית הדין ומול ילדיה בתוך ביתם. היא מנסה שוב ושוב להביא את בועז לפשרה ופתרון, ללא הואיל. כאשר בועז מצליח להמריד נגדה את כל היישוב בו הם חיים, אפי מבינה שעליה לצאת למלחמה.

צילום ניסים לוי

צילום ניסים לוי

הדמויות במחזה בנויות ביד אומן, מוצגות באופן אוטנטי כאילו שאנחנו כבר מכירים אותן אישית – ממש השכנים מהדלת ליד, וכך הצופה מוצא את עצמו מתאהב באפי, כועס על בועז על הקיצוניות שלו ומזדהה עם כל רגע של התמודדות של אפי והילדים.

צילום ניסים לוי

מאבקה  של אפי חושף קבוצה באוכלוסייה שלא מרבים לדבר עליה נשים שלא מצליחות להשתחרר מעול של נישואין בכפייה. יש פעמים בהם הנישואין באוכלוסייה לא מצליחים  והאישה משדרת את הרצון להפסיק את הקשר, אך החוק הדתי לא נותן לה את הכלים להימלט, נשים אלו נאלצות לשאת סבל נפשי ממושך, והן מוצאות את עצמן מנודות מהסביבה התומכת שלהן. כמו אפי בהצגה, חלקן מנסות לפנות לבתי דין רבניים, אבל הם לא מצליחים להעניק להן את הפתרון המיטבי.

ההצגה מלווה בשיריה של איה כורם ״ציפור זהב״ ו-״אשת איש״.

איה קפלן, מחזאית ובימאית ההצגה: "בישראל חיות כיום אלפי נשים מסורבות גט הנאבקות יומיום, במשך שנים, על הזכות להיות חופשיות, ההצגה משמיעה את קולן".

 הקהל מודה לשחקנים על ההצגה  וגם לאיה קפלן צילום ניסים לוי

האם המאבק של אפי הצליח?  האם קבלה גט ? מה היה עם הילדים ?

ממליצה להגיע לצפות בהצגה.

 יוצרים:

מחזה ובימוי: איה קפלן

דרמטורגיה: שחר פנקס

מוסיקה: דניאל סלומון

עיצוב תפאורה: יהודית אהרון

עיצוב תלבושות: סבטלנה ברגר

עיצוב תאורה: אמיר קסטרו

עיצוב תנועה: עמית זמיר

עיצוב וידאו: יערה ניראל

ע. במאית: דן נימרי

בהשתתפות:

אפרת בו ימולד, רוי מילר, אורן כהן, יואב הייט, אורלי טובלי,  נעמי אורן, ברקת יערי יונתן הורנצ׳יק, איתי צ׳מה, יהונתן גנקין.