יום שבת, 20 בנובמבר 2021

הנקודות כבשו את ישראל - יאויה קוסאמה בתל אביב

 


כמו שזה נראה מי שעוד לא ביקר בתערוכה של האמנית היפנית יאיוי קוסאמה או שעוד לא מימש את הכרטיס שרכש / ממתין בתור לרכוש כרטיס או שאין לו על מה לדבר עם החברים בפגישות החברתיות של יום שישי.

הבאז הגדול מסביב ליצירה המיוחדת ולסיפורה היוצא דופן של קוסאמה מושך ובצדק קהל רב בארץ וגם בעולם. לנו יש את האפשרות לראות התערוכה הזו ולהיות חלק מחוויה עולמית.

התערוכה המוצגת במוזאון תל אביב לאומנות הינה  תערוכה רטרוספקטיבית גדולה במיוחד, שסוקרת יותר מ-70 שנות יצירה פוריות ביותר של אחת האמניות החשובות והאהובות החיות כיום.


יאויו קוסאמה בת ה-92 עדיין פעילה וממשיכה ליצור, מתגוררת ביפן אליה הגיעה חזרה ב 1973 בשל מצבה הבריאותי. בשנות ה 60  עזבה את  יפן ועברה לגור וליצור בהולנד ואחר כך לניו יורק. קוסאמה השתלבה בניו יורק בסצנת האמנות המקומית, ללא קשרים וללא שפה רק בזכות היצירתיות המתפרצת  והנחישות להביע את עצמה בדרכה המיוחדת.




מקור היצירה הממגנטת והמיוחדת על גבול הילדותיות של קוסאמה נקשר למחלת הנפש שעמה מתמודדת קוסאמה מאז ילדותה. כבר בגיל 10 ביפן אובחנה כמתמודדת נפש. העשייה האומנותית הינה חלק מדרכה המיוחדת לטיפול בקשיים הנפשיים אותם היא חווה. הסטודיו בו היא יוצרת ממוקם מעבר לכביש של המוסד הפסיכיאטרי שבו היא מתגוררת ביפן. כך היא יוצרת  בבוקר בסטודיו ובסוף היום חוזרת למוסד הטיפולי שבו היא מתגוררת כבר עשרות שנים.

בתערוכה מוצגות מעל ל 200 עבודות ולחלק מהן זו תצוגה ראשונה בעולם. המיוחד בניהם בעיניי הוא מיצב ענקי שנקרא "זר של אהבה שראיתי ביקום" שנראה כמו זרועות תמנון ענקיות, ורודות ומנוקדות בנקודות שחורות גדולות שעולות מן הרצפה אל הגובה, מקיפות ועוטפות את הצופה. מיצג זה נבנה במיוחד לתערוכה בארץ. המיקום שנבחר להציגו מגביר את עוצמת החוויה – הצופה יורד במדרגות הנעות ונחשף לאט לזרועות הענקיות עד שכמעט נטמע בתוך המבוך שהן יוצרות.





העולם הדיגיטלי מיטיב מאוד עם יצירתה של קוסאמה. יצירותיה הססגוניות מושכות קהל רב שמצלם מתייג משתף ומפיץ אותם לצופים רבים מה שהפך אותה להיות האמנית המתויגת ביותר ברשתות החברתיות.

בתערוכה במוזיאון תל אביב לאומנות ניתן לצפות ביצירות המוכרות יותר של קוסאמה. פסלי הדלעת מנוקדים, חדרי אינסוף - שקירותיהם עשויים מראות המשקפות שוב ושוב את השתקפות המתבונן בתוך סביבה עמוסת דימויים גראפיים  ומיצגי "פיפ-שואו" שבהם המתבונן מציץ דרך חלון קטן ב"קיר" מראות אל תוך חלל מוקף מראות ובו מיצגי אורות מהפנטים בו כל המוצג חוזר על עצמו אין סוף פעמים.

חלק נכבד מהיצירה של קוסאמה כולל את העיסוק בפאלוס – איבר המין הגברי אותו היא מעטרת כמו ברוב יצירותיה בנקודות.

אוצרות התערוכה, בראשן סוזן לנדאו מספרות כי גם היום בגילה המתקדם קוסאמה מעורבת בהתקדמות הפצת האומנות שלה בעולם ולקחה חלק פעיל  בכל פרט של הקמת התערוכה בארץ.

למרות הקושי לרכוש כרטיסים ממש ממליצה לא לוותר על התערוכה. העונג מובטח.

התערוכה מוצגת במוזיאון תל אביב בזכות שיתוף פעולה עם סטודיו קוסאמה בטוקיו ועם מוזיאון מרטין גרופיוס באו בברלין. התערוכה תוצג במוזיאון ת"א עד לאפריל 2022

לרכישת כרטיסים לחץ כאן.

יום שני, 1 בנובמבר 2021

קסם המיניאטורות – עולם קטן של איש גדול

 

האפשרות של לנסוע עם  הילדים לחופשה יכולה לקום או ליפול על משך הנסיעה. אם הייתי מספרת לכם שיש מקום ממש באמצע הדרך שעוד לא ביקרתם. מקום שבקיץ יש בו מזגן ובחורף חמים ולא יורד בו גשם והכי חשוב מקום קסום. מקום בו מותר לגעת , לשחק וגם להתנסות. הייתם קופצים על האפשרות – נכון?!

מוזיאון המיניאטורות המקסים " עולם קטן גדול " שייצר  משה זמטר ביוקנעם הוא המקום. על כביש 70 בפארק ההייטק של יוקנעם בקומה שנייה של מבנה אפור, במקום הכי לא צפוי ממוקמת פנינה אומנותית לילדים וגם למבוגרים.

משה זמטר ז"ל ( צלמה ענת אורלנד)
מוזיאון המיניאטורות נפתח לפני כחמש שנים בו קובצו כל יצירותיו המרגשות של משה זומר שלאחר שיצא לפנסיה התחיל ליצור עולמות קטנים ומיוחדים בחומרי גלם זמינים. בית מרקחת מיניאטורי, דגם של מוזיאון הלובר מצרפת, חנות הספרים שזכר מארץ מולדתו גרמניה, כנסת ישראל ועוד ועוד. משה ייצר עד גיל 97 ולפני מותו זכה לראות את יצירותיו המיוחדות מקובצות ומוצגות בחן רב במוזיאון.




כשנשאל משה מה מקורות ההשראה שלו ליצירותיו סיפר שהוא יוצר מזיכרונות ילדות , משחזר תמונות של מקומות מוכרים ומדמיונו הפורה. עולמות של פנטזיה צבעונית שהוא בורא לעצמו בראש.

את המוזיאון מפעילים ומשמרים שלושת ילדיו של משה, מנוהל ע"י הבת הקטנה ענת אורלנד שממש חייה את היצירה של אביה והינה אומנית בפני עצמה בתחום העץ. אורי זמיר ועדנה יהב, ילדיו הנוספים שניהם אמנים, ומעורבים בענייני המוזיאון כל אחד בתחומו.

הכול התחיל מספרת ענת כאשר אבא יצא לפנסיה ומצא בבית ווילון מקדו ישן ( כמו שהיה בזמנו כמעט בכל בית) כמו יקה טוב שלא זורק דבר מספרת ענת אבא התחיל לפרק את הווילון ובדק מה ניתן לעשות עם חלקיו. כאן התחיל כל הסיפור, הוא גילה שניתן לעצב את הקני הדרים וליצור מהם יצירות קטנות. ומכאן הכול כבר רץ לו קדימה. יצר מחומרים שונים – קליפות של פיסטוקים, חרוזי עץ ועוד ועוד . תהליך היצירה תמיד היה אצל משה גלוי ולצד כל מיצג שיצר הוא "מגלה" איך הוא נוצר – הפירות של צמח החובזה הופכות לפרחים , החרוזים שהופכים לבקבוקי תרופות בדגם בית המרקחת ועוד.

הכול התחיל מווילון מקדו יין

איך עושים בקבוק מחרוז
כשעוברים את פתחו של המוזיאון המיוחד נפתח בפני האורח מרחב מואר ומזמין שבו מוצגים בקופסאות זכוכית היצירות המופלאות של משה. במרכז החלל עומדת "עגלת שוק" עץ יפיפייה ומזמינה מלאה בחומרי יצירה המשמשים לסדנאות יצירת מיניאטורות במקום.

עגלת השוק בגודל מלא

מניטורת עגלת השוק 

מתחילים להסתובב בין המייצגים הקטנים והנשימה נעצרת לאחר סיבוב אחד ענת ניגשת ומסבירה איך הוא עשה את זה , איך משה ייצר את העולמות המושלמים ואז יוצאים מיד לסיבוב שני לראות ולהבין יותר את הקסם. ומתחילים במין חידון עצמי של זיהוי – איפה נמצא הכלב שקורא את הכיתוב ההפוך, מי מגלה ממה יצרו את הדמויות של החסידים ועוד ועוד.

ענת ממש חיה עם כל מבקר את החוויה של היצירה וההתרגשות. חולקת אתנו סיפורים מרגשים על היצירה של אביה וגם את הגעגועים אליו. "הוא היה הכי קשור ליצירה של המטבח של אמא שלו " היא מספרת אבל אהב את כל המיצגים – אי אפשר לאהוב "ילד" אחד יותר מאשר אחר – היא צוחקת.

פינת העבודה של ענת אורלנד במוזאון

ענת אורלנד

מוזיאון המיניאטורות "עולם קטן גדול" נמצא ברחוב הצמיחה 1, בפארק הייטק, יוקנעם. המקום פתוח בימים שני, שלישי וחמישי בשעות 14:00-11:00,  בשבתות 13:30-10:30, מחיר כניסה 30 שקל לאדם. במוזיאון מתקיימות סדנאות יצירה לילדים ולמבוגרים, לקבוצות וליחידים בתאום מראש. במהלך הסדנה המשתתפים לומדים להכיר את עולמו של משה זמטר מרכיבים מיניאטורות מחומרים טבעיים. מחיר הסדנה 100 שקל. כל האינפורמציה החשובה כאן.


חשוב !! לא פשוט למצוא את המוזיאון לכן על תתייאשו אם הוויז אומר שהגעתם ואתם לא מוצאים – דברו עם ענת מיד והיא תסביר ואם ניתן יהיה גם תעזור עם חניה לרכב.